Docente: Giovanni Ceccarelli
1° livello:
- Intervalli; triadi in posizione fondamentale e rivoltate.
- Esercizi ritmici: coordinazione, indipendenza, poliritmia.
- Scale maggiore e minori (armonica e melodica). Loro armonizzazione a tre e quattro voci. I gradi della scala e loro funzione armonica. Studio degli accordi in posizioni stretta e lata. La progressione II-V-I. Tensioni ed alterazioni degli accordi. Sistema di siglatura degli accordi.
- Il blues. La scala blues. Analisi della struttura armonica del blues. Il blues feeling.
- Come armonizzare una melodia: tecniche di base.
- Rapporto scala-accordo. I modi. Analisi dei centri tonali. Bebop scales. Note di approccio. Cromatismi. Accenti ritmici. Costruzione di una frase melodica.
- Swing. Importanza dell'aspetto ritmico nel Jazz. Concetto di forward motion.
- Il comping. Posizioni a quattro e cinque voci. Esercizi ritmici. La lead voice. Il ruolo del pianista all'interno della sezione ritmica.
- Pratica d'improvvisazione modale, su giro armonico e su cellule melodiche e/o ritmiche.
- Tecniche fondamentali di arrangiamento di un brano jazz. Analisi del repertorio jazzistico.
- Tecniche per la trascrizione da fonti registrate.
Video dimostrativo:
2° livello:
- Major e minor 6th diminished scales. Loro armonizzazione a parti strette e late. Applicazione a brani musicali.
- Scale maggiore e minore melodica. The important minor. Scala cromatica. Scale esatonali. Accordi diminuiti. Note di approccio e note cromatiche.
- Pratica d'improvvisazione modale, su giro armonico, su cellule melodiche e/o ritmiche, aleatoria.
- Il repertorio jazzistico. Broadway songs. Jazz standards. Blues. Bossanova, latin jazz.
- Il pianista come accompagnatore. La sezione ritmica. Come suonare senza la batteria ed il contrabbasso.
- Il piano trio. Come arrangiare un brano. Il pianoforte come strumento solista.
- Il piano solo.
Video dimostrativo:
L'insegnante fornirà il materiale didattico, tratto da vari testi e da appunti personali.
